도서 소개

현대미술을 폭넓게 이해하는 데 필요한 59개의 미술사조를 담았다. 클로드 모네, 파블로 피카 소, 앤디 워홀 같은 현대미술가부터 데미안 허스트, 제프 쿤스, 뱅크시와 같은 동시대 미술 아티스트까지. 19세기 후반 이후 미술사의 주요한 흐름에 따라 예술가와 작품을 이해할 수 있다.

  출판사 리뷰

예술을 새로 정의하고 확장하는 과정 속에서 탄생된, 59개의 미술사조
이 책은 ‘현대미술의 탄생’이라 할 수 있는 19세기 후반 ‘인상주의’부터 20세기 초반·중반·후반의 ‘모더니즘’, ‘옵아트’, ‘대지미술’, ‘네오팝’ 등을 지나 21세기 ‘포스트 인터넷 아트’, ‘가상현실’까지, 시대별 사조(-ism)를 나열한다. 현대미술의 사조는 갖가지 운동(movement)와 경향, 스타일, 화파가 다양한 작가들의 작품을 분류하는 범주로서 존재하는데 미술가(작가)들은 남들과 다른 자신의 작업을 구별되는 지점을 명확하게 하고자 ‘선언문(manifesto)’을 작성한다. 그리고 당대의 평론가들을 통해 확산되며 기존 예술에 대한 인식, 가치를 부정하고 새로운 예술의 개념을 추구하는 아방가르드 집단을 설명하는 하나의 사조가 된다.

‘인상주의’부터 ‘포스트 인터넷 아트’까지
사조별 주요 작가와 작품 해설로 이해하는 현대미술
이 책에서 다루는 미술사조는 크게 네 가지 유형으로 구분한다. ‘시각 예술 분야에서 나타나는 경향’(원시주의, 개입주의 등), ‘건축 및 영화 등 다양한 분야에 걸쳐 관련성을 지닌 사조’(실존주의, 포스트모더니즘, 바우하우스 등), ‘미술가들 스스로 규정한 운동’(광선주의, 추상표현주의 등), ‘시간이 지나 적용된 명칭’(포스트인상주의, 정밀주의 등)이다. 해당 사조의 주요 작가들과 그들이 만든 작품을 소개하는데, 특정 미술사조를 포괄적으로 접근할 수 있을 뿐만 아니라 어떻게 특정한 미술사조의 예가 되는지를 작품을 보면서 알 수 있다. 또한 미술사조별로 정리된 용어(키워드)로 막연하고 광범위하게 느껴졌던 현대미술을 명확하게 이해하는 데에 큰 도움이 될 것이다.

  작가 소개

지은이 : 샘 필립스
편집인이자 미술 작가. <The Royal Academy of Arts Magazine> 의 편집을 맡고 있으며, <The Art Guid: London>의 작가이자, <Time Out>, <i-D Magazine>, <The world of Interiors>에 글을 쓰는 컨트리뷰터이다.

  목차

^^현대미술의 탄생^^
인상주의 12
신인상주의 16
상징주의 18
종합주의 20
포스트인상주의 22
분리주의 24

^^20세기 초반^^
모더니즘 28
야수주의 32
표현주의 34
원시주의 36
큐비즘(입체파) 38
미래주의 40
오르피즘 42
광선주의 44
와동주의(소용돌이파) 46
절대주의 48
구축주의 50
다다이즘 52
신조형주의 54
바우하우스 56
정밀주의 58
파리화파 60
신즉물주의 62
초현실주의 64
사회적 리얼리즘 68
구체미술 70

^^20세기 중반^^
실존주의 74
타시즘(얼룩주의) 76
추상표현주의 78
키친싱크 리얼리즘 80
키네티시즘 82
네오다다이즘 84
신사실주의 88
팝아트 90
옵아트 92
탈회화적 추상 94
미니멀리즘 96
개념주의 98
퍼포먼스 아트 100
플럭서스 102
과정미술 104
아르테 포베라 106
대지미술 108
비디오 아트 110

^^20세기 후반^^
포스트모더니즘 114
포토리얼리즘 116
런던화파 118
신표현주의 120
네오팝 124
신영국조각운동 126
선정주의 128
설치주의 130

^^21세기^^
개입주의 134
스트리트 아트 136
국제주의 138
아카이브 아트 140
신형식주의 142
포스트 인터넷 아트 144
가상현실 146

^^참고 항목^^
들어가며 6
이 책의 사용법 8

^^작가 목록
유용한 용어 목록 158
미술사조 연표 162
가 볼 만한 미술관, 박물관 164

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