도서 소개
가상 배우와 AI 스타의 등장이 예술과 문화 산업 전반에 던지는 충격과 기회를 탐구한다. 저자는 AI 배우의 등장이 단순한 기술 혁신이 아니라, 인간의 정체성과 예술의 본질, 팬덤의 본질까지 뒤흔드는 거대한 사건임을 강조한다.
책은 크게 세 부분으로 구성된다. 1부에서는 첫 번째 AI 스타의 등장과 기술 발전, 그리고 대중문화의 즉각적 충격을 다룬다. AI 배우가 연기와 감정을 모방할 때 인간 배우의 독창성과 진정성이 어떻게 도전받는지를 보여준다. 2부는 노동 위기, 법과 제도의 공백, 윤리적 딜레마 같은 사회적 쟁점을 심도 있게 분석한다. 저자는 특히 저작권과 인격권, 데이터 활용 문제 등 새로운 법적 논쟁을 날카롭게 지적한다. 3부에서는 AI와 인간의 공존 가능성을 제시하며, 팬덤 문화의 변화, 새로운 규범의 탄생, 그리고 ‘예술의 본질은 무엇인가’라는 근본적 질문을 던진다.
출판사 리뷰
『AI 연예인의 시대』는 가상 배우와 AI 스타의 등장이 예술과 문화 산업 전반에 던지는 충격과 기회를 탐구한다. 저자는 AI 배우의 등장이 단순한 기술 혁신이 아니라, 인간의 정체성과 예술의 본질, 팬덤의 본질까지 뒤흔드는 거대한 사건임을 강조한다.
책은 크게 세 부분으로 구성된다. 1부에서는 첫 번째 AI 스타의 등장과 기술 발전, 그리고 대중문화의 즉각적 충격을 다룬다. AI 배우가 연기와 감정을 모방할 때 인간 배우의 독창성과 진정성이 어떻게 도전받는지를 보여준다. 2부는 노동 위기, 법과 제도의 공백, 윤리적 딜레마 같은 사회적 쟁점을 심도 있게 분석한다. 저자는 특히 저작권과 인격권, 데이터 활용 문제 등 새로운 법적 논쟁을 날카롭게 지적한다. 3부에서는 AI와 인간의 공존 가능성을 제시하며, 팬덤 문화의 변화, 새로운 규범의 탄생, 그리고 ‘예술의 본질은 무엇인가’라는 근본적 질문을 던진다.
이 책의 핵심은 AI가 인간 배우를 위협하는 존재로만 보지 않고, 새로운 창작 가능성과 협업의 미래를 동시에 모색하는 균형 잡힌 시각이다. 저자는 AI 배우가 대중의 감정을 자극하고 팬덤을 형성하는 과정을 분석하며, 기술과 예술이 어떻게 재결합할 수 있는지를 보여준다. AI 스타와 인간 배우가 경쟁이 아닌 협력의 관계를 맺을 수 있을지, 그리고 예술의 정체성이 어떻게 재구성될지에 대한 전망은 독자들에게 깊은 사유의 거리를 제공한다.
『AI 연예인의 시대』는 문화·예술의 새로운 지평을 탐색하는 이들에게, 기술과 인간이 함께 만들어갈 미래의 무대를 보여주는 흥미롭고 통찰력 있는 안내서이다.
“AI 배우의 출현은 단순한 기술 혁신을 넘어, 인간의 정체성과 예술의 본질에 대한 근본적인 질문을 던진다. 영화 상영회에서 첫 합성 배우가 등장했을 때, 관객들은 그들의 뛰어난 연기에 놀라움을 금치 못했지만, 동시에 인간 배우가 가진 개성과 매력을 느끼지 못해 상실감을 경험하기도 했다. … AI 배우는 예술의 정의와 정체성을 재구성하며, 대중문화의 중심에 새로운 패러다임을 세운다. 그러나 이 변화는 인간성의 본질을 지키려는 노력 없이는 위험할 수 있다. 기술과 인간이 어떤 방식으로 공존할 것인지를 묻는 것은 결국 우리 모두의 과제다.”
목차
프롤로그 / 51부. 충격의 등장 ? 스크린에 나타난 유령 / 91장. 첫 번째 AI 스타의 탄생 / 92장. 기술의 비밀 / 233장. 문화 산업의 지각 변동 / 374장. 대중의 반응과 논란 / 515장. 경계의 붕괴 / 652부. 흔들리는 무대 ? 윤리와 권리의 전쟁 / 796장. 노동의 위기 / 797장. 법과 제도의 사각지대 / 938장. 윤리적 딜레마 / 1069장. 경제적 이해관계 / 12010장. 저항과 연대 / 1343부. 새로운 무대 ? 인간과 AI의 공존을 넘어 / 14911장. 기술과 예술의 재결합 / 14912장. 팬덤의 미래 / 16213장. 사회적 변동 / 17514장. 미래 산업 시나리오 / 18915장. 인간성의 재발견 / 20316장. 문화 철학의 도전 / 21717장. 새로운 규범의 탄생 / 23118장. 마지막 무대, 그 이후 / 245